几天前，一则流调信息将“儿童剧本杀”推出水面。一名感染者的行动轨迹涉及到前门大街某剧本馆，随后有传闻称，这家剧本杀馆的剧本设计为学而思语文组，主持人为前学而思名师，这其实是打着剧本杀的名义在地下补习。当晚，学而思培优官方微博发布了辟谣声明，表示该剧本杀馆与学而思没有任何关系。“虽然学而思辟谣了，剧本杀复盘解析但儿童剧本杀是教培转型的一个很好的方向。”前学而思员工王刚对「深响」表示，今年五月王刚从学而思离职后加入了一家儿童书店连锁品牌，儿童剧本杀是书店新开发的一项增收业务线。“儿童剧本杀的逻辑和教育行业的逻辑是一样的，招生、运营、交付、服务，只不过产品不同，而且教培机构也有场地、生源、客源，自带优势。”儿童剧本杀，顾名思义，专注于儿童的剧本杀，面向6岁到14岁人群。与成人剧本杀不一样的是，儿童剧本不会提及烧杀抢掠、情情爱爱等内容，更注重科普、教育与故事性。一场剧本活动持续1到2个小时，孩子们通过思考自由发言，能够提升阅读、社交、思维逻辑能力。
许多著名的发行工作室都是由成名作者创立的，他们会将自身的喜好和擅长的类型延续到工作室的其他作品中，打造出差异化的品牌基因。例如创作出机制阵营类经典《刀鞘》的作者老玉米所开办的老玉米联合工作室，其后续出品《兵临城下》《梅芙萝尔号》亦是种子选手。同时，即使多家发行身处同一赛道，也可借由对类型内部风格的细分吸引到“铁粉”。如出品过《年轮》《余香》《面剧》等作品的天津剧盟侦探推理社，就以掺杂着大量数学题和严密的逻辑流诡计为特色，成为硬核玩家心中“永远滴神”。剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色而出品过《雾鸦馆》《漓川怪谈簿》《死者在幻夜中醒来》的灰烬工作室，则热衷于加入“变格”（超现实的奇幻、科幻设定）元素，玩家需要大开脑洞方能推出真相，推理之余还能得到独特的情感体验。不过，大作者和大发行毕竟是少数，在业内诸多作者尚处于成长期的当下，规模较小的发行也都在“投石问路”阶段，会选择同时开发几个不同类型的剧本项目，紧跟市场随时调整作品方向。每部剧本杀作品的平均创作周期大约在三个月左右，一旦进行中的剧本项目因为种种原因难以为继，则已经付出的时间和资金成本便无从收回。在新发行不断试图入场的当下，团队之间的比拼容不得半点资源的错耗，因此许多发行已经开始尝试组织进行流水线化的剧本生产，将“架构+编剧+写手”组合成创作团队，以提高创作速度，增强竞争力。或许，当发行与发行之间开始进一步的资源整合与合作时，行业又将会迎来下一个全新的局面。
说完了概念、产业链，我们再回到那个关键问题，为什么那么多人喜欢玩剧本杀？首先，剧本杀本质上是情绪消费。玩家参与游戏过程中，大脑分泌多巴胺产生快乐情绪，玩家会为了这种愉悦感花钱体验，这有点类似看话剧或玩狼人杀。但看话剧需要审美水平，狼人杀需要较强的逻辑和表达能力，相比之下，剧本杀只需要进入剧情，玩家即使“躺平”也能玩到。有参与感、有线下社交、低门槛，还能获取快乐，这种形式确实会让消费者喜欢。不过，情绪消费的另一面是，一旦情绪调动失败，消费者会重新计算沉默成本，所以尽管当前剧本杀很火，剧本杀复盘解析但网络上对剧本杀的评价褒贬不一，两级分化。另外，剧本杀的代入感，可以满足玩家逃离现实的需求，换句话说，剧本杀可以帮助玩家进行情感宣泄。一场沉浸式的游戏，从不同的人生经历中获得新的体验和认知，而通过对角色的“移情”，玩家在现实生活中压抑的情绪往往能够在这种场景中得到很好的释放。1942年，美国心理学家莫雷诺创立了心理剧治疗。他相信人类是天生的演员，且具有自然的行动渴望，需要将内在的情感状态表达出来，以亲身的体验来认识自我，认识世界。比如，年轻人初入职场，对职场、自己的认知不够，于是工作中产生的很多情绪就被压抑在心里。他认为自己能将这些情绪消化，但在一次“剧本杀”中，扮演的角色刚好是与他有类似经历的年轻人。
但赵嘉伟认为，剧本杀更容易令人产生共情。他曾玩过一个关于切尔诺贝利的剧本，故事结束，玩家们感受到灾难带来的痛苦，还继续观看了相关的纪录片。
“直接看结果，当然也会有些感触，但没有那么深。在剧本里，你不知道这是什么事件，只是在经历，一直到知道结果。”“要放松，完全融入场景，当成另外一种人生去体验。”
深圳某影视公司员工陈礼鑫至今体验的剧本已经超过一百个，他曾和玩家朋友总结好本子应该具备的特点：好的故事、核心的玩法（沉浸、阵营等）、情感的矛盾和纠葛、盘凶（注：根据线索推理寻找凶手）的逻辑线、玩家可选择的行为、情绪的引导和不同的结局。剧本杀复盘答案
“你慢慢知道这个角色的时代背景、情绪、人设等，接下来所有的时间都是你的，你会怎么表达？”双鱼座的温和派在体验情感本时，常常会因为剧情而落泪。
平时，温和派话并不多，但在剧本杀中却完全相反。体验一个叫《鸢飞戾天》的剧本时，温和派扮演了一个宋代的角色，需要在家国情怀和个人情感之间做出抉择，甚至不惜牺牲自己成全爱人和朋友。
温和派并不是情感沉浸丰富的玩家，他知道的一些情感玩家，打完本子的三四天后，仍然走不出角色，陷入“自闭”的状态，不断回想着自己当时做出的选择和结局。
沉浸式的剧本一般比推理类剧本更贵一些。深圳互联网公司从业者周颖每月要支出一千元左右玩剧本杀。她玩过的贵的一个剧本每位玩家要支付328元，从换装、做发型到游戏结束复盘，总时长有8个小时。体验的过程中，有六个NPC（注：店内配合剧本表演的工作人员）参与演绎互动，她觉得这个价格花得并不“肉痛”。
周颖的剧本杀时间一般放在周末，有一些“中毒颇深”的玩家每天都在打本。“平时的工作和生活，总是没有剧本里的精彩。用第三视角看电影还是不尽兴，但玩本有点像自己演了一场电影。”周颖对南方周末记者说。
查馆是广州老牌的剧本杀店之一，位于海珠区的新店如今基本装修完成，可以容纳四部剧同时进行。剧本房摆满一屋子剧本，化妆室也挂满了不同类型的服饰，“城限”和“”剧本超过200本——这是“大店”的标志。
二楼的实景演绎场地，五六个全职工作人员正在排练。坐在沙发上的店长包包不时切换两部手机，逐条回复同行和客户的信息。有人找到包包询问开店的事，包包总会问对方：“你花多少精力去做？你花多长的资金来保本？
你怎么去拿本、找主持人、找玩家？”美团研究院数据显示，截至2021年4月，国内剧本杀门店数量已经从2019年的2400家上升到4.5万家，年底将达到6万家。2019年9月，表哥在深圳南山区开了家店，2020年12月，她又投资了第二家店，此时南山区的剧本杀店已经从六十多家增至两百多家。目前，表哥的老玩家已经接近三千人。
赵嘉伟的店距离广州CBD地铁站几百米。现在，每个月刚好够收支平衡。广州店主打硬核推理，并不容易吸引玩家，反而是在佛山投资的新店，主打情感类剧本，很快就能盈利。
表哥认为剧本杀是否盈利的关键在于：能否吸引KOL玩家，拿到合适的剧本，是否有能力修改、呈现剧本、是否有特色等，“深圳有很多只是靠盒装本改编剧本的店活得很好，而且活成了大店，有的店提供一些附加服务，比如拍摄玩家的照片等”。
好的剧本杀主持人是店中宝贵的“资源”，他们熟悉剧本，能够给出合理的修改和发挥，还能够适时引导玩家的节奏和情绪，带来更好的体验，快速积累口碑。面对推理类剧本，剧本杀主持人需要适时把握节奏，引导玩家进入下一阶段，而不会在长时间的游戏中感到疲惫；而面对沉浸类剧本，他们需要刺激玩家情绪，犹如小型舞台剧演员一样敬业，尽可能让玩家“不出戏”。